2013年的颁奖季，算是一出短兵相接的“巷战”。没有绝对出彩的影片，也没有一眼望去明显的炮灰。无论是《为奴十二年》、《蓝色茉莉》、《达拉斯买家俱乐部》、《美国骗局》还是《华尔街之狼》都是水准和实力相对平均的影片。在这种状态下，奖项给谁都是可以的、也都是合理的。所以，倚靠着这种优势，金球奖在评选口味与标准上，做出了重大的调整——或者说，这是年轻的新主席西奥？金玛上位以来的努力。

　　本届金球奖的颁奖结果，算是意料之外，情理之中，同时亦与传统的奥斯卡品位划清了界线。奥斯卡，洋洋大观，几千人的评选阵容，百年不变的精英立场和上层品位以及学院气息浓厚的审美倾向，都使得奥斯卡成为了美国主流电影奖项的代名词。而金球奖，则是外国记者协会的协会奖。理应与奥斯卡划清界线，但是在其发展历史上，因为文化的修正和同化作用，金球奖一直是奥斯卡的附属品。但是在当晚，几部非奥斯卡口味的影片电影的获奖，算是让金球获得了自己的主题与灵魂。

　　拿下最佳音乐喜剧类影片的《美国骗局》，聚焦在一个金融诈骗集团的背后，讲述的是一个不为人知的故事，属于典型的犯罪惊悚剧。在故事的样式上，这并不是奥斯卡的心水类型，但是在金球奖上，这部影片却拿到了三个重要奖项，令人不得不重视。而评论界的宠儿，充满了文艺气息的《她》，一样不在奥斯卡热门的范畴中。对比去年的《大师》，前年的《生命之树》，我们能看到，奥斯卡在非外语片的选择上还是比较排斥没有重大冲突和具体情节的纯文艺片的。所以，在金球奖上拿到最佳编剧奖的斯派克·琼斯和《她》，或许连奥斯卡的提名都不会有。

　　莱昂纳多·迪卡普里奥的冲奥史，就是一个演员的悲剧奋斗史。而马丁·斯科塞斯的冲奥史，则更坎坷一些。从满头青丝到一头银发，奥斯卡的评委们，已经对斯科塞斯这个名字失去了兴趣，并长期无感。所以，当美国制片人协会在最后一刻把《华尔街之狼》纳入怀中，美国演员工会对迪卡普里奥选择性失明的时候，我们明白，金球奖给了马丁一个提名，给了迪卡普里奥一个最佳音乐喜剧类影帝，是多么“去奥斯卡化”的一件事。而第三次拿到金球奖奖杯的迪卡普里奥，或许在2014年之后，依旧仍将奋斗在自己冲奥的道路上。

　　拿到了两个表演类奖项的《达拉斯买家俱乐部》或许是一部更加不招奥斯卡待见的影片：艾滋病人、以身试药、小成本制作、各种同性恋和异装癖充斥其中——这本身就不是一部主流影片，有的也不是一个主流的价值观。更何况，拿到表演奖项的马修？麦康纳和杰瑞德？莱托更是主流之外的边缘演员。麦康纳这几年才刚刚咸鱼翻身，而莱托的主业是摇滚乐。这两个的获奖，更加撕裂了金球与奥斯卡的“一致性”。

　　金球奖：支持艺术片支持小李 与奥斯卡划清界限

　　而至于拿到最佳剧情片的《为奴十二年》，可能也不在奥斯卡的范畴之内。虽然从表面上说，这是一部讲述黑人在通向自由之路上的奋斗史和抗争史的影片，但是从电影本身的角度上来说，这部电影走的还是恐怖片的老路子。纽约影评人、黑人阿蒙德·怀特就是如此批评这部电影的。在他看来，这部电影和《人皮客栈》、《电锯惊魂》没有什么区别。严格来说，事实也就是如此，一个叫做所罗门的黑人被挟持，被贩卖，受尽折磨，最后苦尽甘来。影片里尽是对于黑人痛苦生活的描绘、对于黑暗的白种人的表述。缺少社会性的内容、缺少批判的意味，缺少价值观念。影片95%的时间里，切瓦特？埃加福特都在小心翼翼、悲催地生活。各种酷刑、暴力、折磨令人胆战心惊。这种披着种族问题外衣的恐怖片，或许也不会成为奥斯卡的座上宾。

　　为了要甩掉“风向标”的名号，金球奖也做的小心翼翼，并没有大刀阔斧地向前冲，冲到圣丹斯的地界。也没有完全把奖项统统给到冷门和黑马身上。在某种程度上说，这个提名名单和获奖名单，是中肯而真诚的，是在决裂和自我认知的两难选择中做出的最中庸的选择。在很多时候，提名影片和获奖影片，还是彰显了一些主流、精英的特色。为了做到这一点，金球奖的评委们可谓是处心积虑，避开处处的陷阱，在彰显自己的口味和审美品位的同时，还要让奖项一一服众，让口味不是那么偏门。