《云拥青山》、《春晓》、《轻舟已过万重山》一幅幅气势磅礴又带着古典诗词气息的山水画昨日在岭南画院展出。这些作品出自有岭南画派“山水掌门人”、著名老一辈画家陈金章之手。这是继陈金章去年从艺60周年画展之后，第一次将其“万里河山一片情”的“陈家山水”带给东莞的市民，此次画展将持续到9月10日。

　　新旧作品一并奉上

　　此次画展由广东省美术家协会、岭南画院、广州美术学院主办，共展出51幅陈金章作品。旧作有《春晓》、《雨后泻流泉》、《长河晓航》等，而今年共创作的3幅新作都在此展出。

　　其中新作《溪山雨后》为陈金章教授的得意之作。“这算是我老来的年轻心态。画面讲到春天快要到来了，大自然雨后复苏，画下的雨流得烈、流得欢快，云也是滋润的感觉。”陈教授今年79岁的高龄，为此新作他表示，自己画了三幅，而最后只有一幅让自己满意。“两个月的时间创作了这幅作品，跟以往的作品稍有不同，所画的流水、雨后的雾气等等，都有一种清新的感觉。”

　　学画之初被逼画山水

　　广东画坛目前的中坚力量，多为陈金章教授的学生。在昨日下午的《山水画之我见》讲座中，陈教授透露，自己最开始学画山水画是被逼的。“过去我并不喜欢画山水，我喜欢画人物，但是后来学校分科，逼着我画山水画。”

　　“我的老师黎雄才教会我怎么样静下来画画。一次临摹，他觉得不行，我就再次临摹，在临摹的过程中就体会到不同。”陈金章回忆，一次自己见到60多岁高龄的黎雄才还在临摹名家作品，他好奇地问起来。老师答道：“温故而知新。”从此，陈金章对中国传统画有了一个新的认识。“我建议学画中国传统画，对于中国的古诗词也需要好好地学习。”或许正是这样的背景，陈金章教授的作品总能画出一种古诗词般的意境。

　　写生不代表创作

　　陈金章在广州美术学院中国画系从事教育工作长达半个世纪之久。他表示，这么长的时间自己并不是教学生画画的技巧，学画者写生很重要，但是不能代表创作。“创作是关键的，真正的创作在内心。”

　　几十年的创作中，陈金章教授对于山河的热爱，使他逐渐形成“陈家山水”风格。不管是对“黎家山水”的临摹还是自创的“陈家山水”，陈金章教授对于生活、山河的热爱感染了岭南画派的众多后辈。

　　陈金章：1929年2月出生于广东省化州市。

　　1947年入学广州市立艺专攻读中国画专业。在岭南画派大师高剑父、黎雄才、关山月等名师指导下学习中国画。

　　1953年毕业于华南文艺学院本科绘画系。1956年毕业于中南美专当即留校任教。三十多年来任教于广州美术学院中国画系，历任中国画系副系主任、教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员，现任岭南画派纪念馆副馆长。